El arma secreta de Spike Lee durante 30 años: el compositor de 'BlacKkKlansman', Terence Blanchard

Compositor Terence Blanchard y Director Spike Lee
Características principales de la celebración de recepción 'BlacKkKlansman', Los Ángeles, EE. UU.



Eric Charbonneau / REX / Shutterstock

fila de carnaval opiniones

Durante tres décadas, Spike Lee ha sido una de las figuras más confiables del cine estadounidense, pero uno de sus colaboradores habituales a menudo se esconde en los créditos: el compositor Terence Blanchard ha sido una parte importante del trabajo de Lee desde “; School Daze ”; en 1988. Blanchard, quien actualmente se desempeña como líder de la banda de jazz The E-Collective, con sede en Nueva Orleans, ha sido la fuente de puntajes emocionalmente resonantes en muchos de los mejores trabajos de Lee, de “; Summer of Sam ”; a “; 25th Hour ”; y “; Inside Man. ”;

Para la última articulación de Spike Lee, “; BlacKkKlansman, ”; Blanchard y su banda compusieron la pegadiza guitarra eléctrica que imbuye el drama de los 70 con una actitud contracultural. La historia del oficial de policía negro Ron Stallworth (John David Washington) que se infiltró en el Ku Klux Klan mediante el uso de una “; voz blanca ”; en el teléfono, se expande en una compleja meditación sobre la tortuosa división racial de América a través de los tiempos, y la música de Blanchard imbuye muchas escenas con una inmediatez que prepara el escenario para el final contemporáneo.

Con “; BlacKkKlansman ”; Actualmente en el circuito de premios y nominado a varios Globos de Oro (incluido el mejor drama), Lee y Blanchard encontraron un pequeño período de tiempo para aparecer juntos para un Q&A en Nueva York. Menos de 12 horas antes de que Blanchard tuviera que regresar a Nueva Orleans para un concierto con The E-Collective, la pareja habló después de una proyección de la película en Florence Gould Hall, donde asistieron varios compositores. Los siguientes extractos de la conversación se han condensado y editado.

Spike, la música siempre es tan importante en tus películas. ¿De dónde viene eso?> SPIKE LEE: Fui muy afortunado de crecer en un hogar donde mi padre músico, Bill Lee, hizo todas las partituras para mis películas de estudiantes. Luego lo hizo “; Ella ’; s Gotta Have It, ”; “; School Daze, ”; “; Haz lo correcto, ”; y “; Mo Better Blues. ”; El era un purista. Hasta el día de hoy, nunca ha tocado un bajo eléctrico. Durante la era folk, mi padre era el mejor bajista folklórico del mundo. Jugó con Bob Dylan, Judy Collins, Peter, Paul y Mary. Cuando Bob Dylan se volvió eléctrico, todos se volvieron eléctricos. Mi padre dijo que no podía hacerlo. Pasó de ser el mejor bajista a necesitar un trabajo, por lo que mi madre tuvo que trabajar. Lo miro de dos maneras. Él es un purista. Pero tuvo cinco hijos. Si viste “; Crooklyn, ”; esa es mi familia. Así que realmente aprecié a los músicos.

¿De dónde vino el riff de guitarra eléctrica del tema principal?

TERENCE BLANCHARD: Cuando comencé a pensar en los años setenta, mirando la película y viendo esos afros, los pantalones de cuero, las chaquetas de cuero, una de las cosas en las que comencé a pensar fue en Jimi Hendrix en Woodstock, tocando el Himno Nacional. Seguí pensando que era una de las cosas más patrióticas que había escuchado. Me pareció que estaba gritando que todos éramos estadounidenses.

Le dije a Charles, nuestro guitarrista en la banda, 'Escucha, no quiero que intentes imitar el sonido de Jimi Hendrix, porque no queremos hacer eso, pero esa es la actitud que quiero. tener con esta cosa en particular ”. Funcionó bien. Le dije a Spike que quería usar una guitarra eléctrica, y él dijo: 'Genial', 'Genial'. y fuimos a por ello.

Y luego tienes el final, con imágenes de los disturbios de Charlottesville, que resucita el tema principal de “; Inside Man. ”;

TB: Spike es el tipo de persona que graba ciertas escenas escuchando música. Nunca olvidaré en “; School Daze ”; donde usaste Stevie Wonder ’; s “; Living for the City. ”; Se nota que fue filmado con eso en mente. Hay muchas cosas así. Cuando hizo el final de “; BlacKkKlansman, ”; él ya tenía el “; Inside Man ”; música en mente, y él me lo contó. Tuvimos una discusión al respecto, tuve otra opinión al respecto, y él dijo: 'No, confía en mí'. Lo hicimos y funcionó bien.

SL: Cuando grabaron, los músicos se conmovieron porque estaban mirando la pantalla y leyendo la música. Cuando les mostramos las imágenes de Charlottesville, se conmovieron.

'BlacKkKlansman'

Funciones de enfoque

TB: Fue un momento poderoso porque Spike siempre está tratando de alentar a los músicos a saber en qué están trabajando. Cuando les mostramos el final, estaban llorando. Esto proviene de personas que trabajan en todas las películas importantes de Hollywood. Eso, para mí, es una declaración poderosa, no solo sobre el proyecto, sino sobre dónde estamos en la sociedad. Ver el paralelismo entre algo que sucedió en los años setenta con lo que está sucediendo hoy es algo aterrador, porque siempre tratamos de pensar en avanzar como comunidad. Pero tan lejos como nos hemos movido, nuestro presidente falso está tratando de movernos en una dirección diferente.

Terence, ¿cuál fue tu idea original para la música de cierre?

SL: La pieza que escribiste originalmente para el final también funcionó. Fue a la persecución de autos.

TB: bien. Una de las cosas que yo había escrito, él había puesto en la persecución del automóvil, y funciona muy bien. Lo que es tan interesante sobre Spike en comparación con muchos otros cineastas es que él no usa música de acción. La mayor parte de su música es narrativa. Nunca olvidaré, hombre, cuando hicimos esa escena de batalla de apertura para “; Miracle at St. Anna. ”; Con esa escena de batalla de apertura, estaba como, y ldquo; ¡Oh, mierda, puedo escribir algo de música de batalla! ¡Algunos tambores en toda esa locura! ”; Spike dijo: “; No, no, quiero el tema. ”; Con los años, se ha vuelto muy evidente que esto es solo parte de su estilo cinematográfico. Una de las cosas que amo de “; BlacKkKlansman ”; es que todos hemos estado trabajando juntos todos estos años. Es algo hermoso de presenciar porque no requiere ningún esfuerzo. No hay mucho ir y venir. Todo el mundo sabe lo que se espera.

¿Cómo explicas la longevidad de tu colaboración?

SL: Me gustaría contar la historia de cómo nos conocimos. Terence y los hermanos Marsalis, Branford y Wynton, se mudaron a Nueva York. Conocían a mi padre, que era músico de jazz, así que nos juntamos. Ustedes tocaron por primera vez en la orquesta para “; School Daze, ”; que mi padre anotó. Para “; Haz lo correcto, ”; ustedes jugaron en el marcador, que contó con Branford. En “; Mo ’; Mejores azules, y rdquo; cuando ves esa película y Denzel [Washington] toca la trompeta, ¡ese es Terence Blanchard! ¡Y Wesley Snipes, Shadow Henderson, es Blanchard! Entonces, mientras estábamos haciendo el pre-registro para “; Mo ’; Mejor, y rdquo; Terence está tocando este tema en el piano y dije: 'Oh mierda, ¿qué es eso?' Terence era muy tímido. Él dijo: 'Oh, no es realmente tan bueno'. Dije, 'ldquo; Eso es rsquo; es algo. ¿Sabes que? Hagamos que rsquo; s haga de eso una escena. ”;

TB: Entonces él dijo: '¿Podemos usarlo?' y yo pensaba, 'ldquo; no voy a decir mierda' ”; Así que lo grabamos solo como una trompeta solista. Entonces Spike estaba en la sala de edición y me llamó. Y él dijo: 'Hola hombre, ¿crees que podrías escribir un arreglo orquestal para esto?' Llamé a mi profesor de composición. Él fue realmente genial. Él dijo, y ldquo; Escucha, hombre. Confíe en su entrenamiento y continúe y hágalo. ”; Así que escribí el arreglo y volví al estudio al día siguiente con toda mi música juntos. Hay una gran orquesta, 70 personas, y yo estoy sentado allí yendo, y esto va a ser increíble, ellos van a tocar mi música. Se lo entregué al padre de Spike ’; [Bill Lee], quien dirigía la orquesta. Su papá dice: '¡Nah, tú lo conduces!' Yo estaba como, y ldquo; ¿Disculpe? ”; Recuerdo haber pensado, OK, es uno, dos, tres y hellip; Y hay algo más que no te he dicho, también ... hellip;

SL: ¡Hay muchas cosas que no me has dicho!

TB: No había visto la escena. Solo sabía cómo se suponía que iba a funcionar la música. Así que escribí el arreglo y lo hice frente a la orquesta con el monitor de TV. Es la escena donde Denzel está jugando en un puente. Así que comencé a dirigir, y de repente, veo a Wesley Snipes ’; de vuelta cuando él y rsquo; s hacen el amor con Cynda Williams. Dije, 'ldquo; ¡Oh, regresemos!'

'Mo Better Blues'

Cuadros universales

Una de las cosas que es sorprendente que hace Spike es que no se aleja de la verdad. Estábamos en medio de la puntuación “; Cuando los diques se rompieron, ”; y la información seguía llegando. Spike era como, 'ldquo; OK, tenemos que poner esto. ”; Estábamos anotando “; Inside Man ”; cuando golpeó el huracán. Spike tiene esta reputación, pero este tipo aquí es muy compasivo. No pude encontrar a mi madre durante dos semanas y tuve un departamento en Los Ángeles porque estaba enseñando en la USC. Spike dijo: 'Necesitas quedarte con tu familia ahora mismo'. I ’; voy a venir a ti. ”; Él vino a mi complejo de apartamentos. La mayoría de las personas en esa situación no hacen eso. Intentan encontrar un proyecto comercialmente viable para trabajar. Él ve cosas que existen en nuestras comunidades y las aborda.

“; BlacKkKlansman ”; Es un ejemplo perfecto de eso. Cuando me habló de Ron Stallworth, pensé que estaba fumando hierba. No hay forma de que sea una historia real. Cuando vi el final de la película y cómo se vinculaba con todo lo demás que sucedía en la película, me di cuenta de que tenía mucho sentido. Eso es lo que hacen los artistas. Son personas que miran su entorno e intentan hacer su propia declaración al sanar almas y corazones de manera veraz.

SL: En el panteón de los artistas, pongo músicos frente a todos. Esa es una de las razones por las cuales mis créditos finales son más largos, porque quiero enumerar a todos los músicos. Si juegas en este hijo de puta, en este porro, tu nombre estará en los créditos finales. Para mí, los músicos son los más cercanos al espíritu desde arriba. Sé que algunas personas dicen que es pintura, que es Van Gogh, pero para mí, los músicos son la parte superior de mi panteón.

TB: Un músico me hizo a un lado y dijo: 'Siempre queremos trabajar con ustedes porque tienen sus cosas juntas, están organizados'. Ahora, siempre hablamos de esto, pero ser afroamericano en este negocio, eso es solo un hecho.

SL: ¿Por qué es eso?

TB: Siempre escuchaste que tenías que ser el doble de bueno.

SL: Diez veces ¡tan bueno! Mi mamá siempre decía 10 veces mejor.

TB: Pero pensé que era inusual que dijera que siempre teníamos nuestras cosas juntas y que a la gente le gusta trabajar en nuestros proyectos. Esa es exactamente la forma en que se supone que debe funcionar, y le muestra la desigualdad que ocurre con las personas a las que se les permite hacer estos proyectos y no tienen su mierda juntas.

¿Qué tipo de taquigrafía has desarrollado a lo largo de los años?

brexit movie hbo

SL: Hablemos de nuestro proceso. Terence es una de las primeras personas que recibe el guión. Durante el rodaje, enviamos escenas de Terence. Luego volvemos al [estudio de Lee ’; s] 40 Acres, y lo muestro en Avid donde me gustaría tener música.

TL: Una de las cosas de las que siempre hablamos es: ¿Qué no hemos hecho todavía? ¿Qué sonidos todavía no hemos usado? ”; Lo interesante de Spike es que tiene mucha confianza en su compositor. En primer lugar, no quiere ninguna maqueta. Eso no es lo suyo en absoluto. Él siempre dice: 'Solo dámelo en el piano'. Ahora, para un compositor, eso es algo aterrador. Siempre estás tratando de indicar el tono con las maquetas. Pero para su crédito, él está oyendo el material melódico crudo. Él dice: 'Bien, quiero usar esto y esto'. [se vuelve hacia Lee] No sé si alguna vez te he dicho esto, pero ¿recuerdas cuando te di los temas para “; Inside Man ” ;?

Denzel Washington y Spike Lee en el set de 'Inside Man'

David Lee / Universal / Kobal / REX / Shutterstock

SL: Sí

TB: Te di un tema en el que intentaba insinuar tanto, déjame poner una flauta en este piano para asegurarme de que él sepa que quiero que sea el tema del amor. Y usted dijo: '¡Ese debería ser el tema principal!' Fui, y ldquo; OK, necesito hacer que esta próxima canción sea amenazadora y enorme. ”; Es un gran ejercicio en términos de cómo debe adaptarse y cambiar. Pero lo otro que debes saber sobre Spike es que una vez que nos acomodamos en el material temático, él no quiere escuchar nada hasta que lleguemos al escenario, hasta que lleguemos al estudio, hasta que grabemos la orquesta. Eso es raro. Creo que para él, quiere escucharlo de la manera en que la audiencia lo escuchará por primera vez, con músicos reales que ponen sus corazones y sus almas en él, porque eso hace la diferencia. Conozco tipos que dedican todo su tiempo a hacer maquetas, pero eso todavía no indica realmente qué sucede cuando hay personas en la sala jugando e inspiradas por otras personas. Una de las cosas que amo de lo que hacemos es que, en medio de nosotros grabando la música, siempre hay exploración.

Nunca olvidaré cuándo estábamos haciendo 'ldquo; 25th Hour' y rdquo; Estábamos en Londres y grabando la música. Siempre hay ese tipo en la orquesta tratando de conseguir un concierto extra. Spike se va, entonces, ¿qué pasa con eso? Y este tipo dijo: 'Oh hombre, son algunos silbatos irlandeses'. Él comienza a jugar y Spike dice, y ldquo; Terence! Tenemos que usar eso. ”; Y voy, y ldquo; OK, gracias. ”; Pasa todo el tiempo. Lo bueno de esto es que puedes inventar cosas que no puedes explicar.

Una cosa que me sorprende todo el tiempo es cuando veo “; Milagro en Santa Ana. ”; Deberías regresar y ver la apertura de eso, que fue Spike dando instrucciones al pianista que está en mi banda. Dijo que quería que improvisara sobre el tema, y ​​le dio un tiempo sobre cuánto quería que fuera. Luego lo grabó y Spike cortó la apertura a eso. Eso es todo acerca de estar en un proceso creativo con personas creativas que realmente disfruto. Él siempre dice, “; Tienes a Michael Jordan en tu equipo. ¡Mejor dispara! ”;

SL: Número 43. Nació en Fort Greene, Brooklyn. Hospital de Brooklyn Junto con Mike Tyson y Bernard King. ¡Hechos!

Spike, la única vez que no escuchamos la música de Terence ha terminado los créditos, donde escuchamos a Prince ’; s “; Mary, Don ’; t You Weep. ”; De donde vino eso?

SL: Mi buen amigo Troy Carter, de la fama de Spotify, solía trabajar para Lady Gaga, él es asesor de la finca Prince. Lo llamé y le dije: 'Tengo esta película y necesito una canción de créditos finales'. Así que voló de Los Ángeles a Nueva York y dijo: 'Tengo esta canción'. El estado acababa de descubrir un cassette en la bóveda. Tenían 10,000 cassettes y encontraron uno con esta canción. Traté de transmitirle a mi hermano Troy: Al final de esta película, la gente está atónita. Sabía que necesitaba una canción para sacarnos de eso. Él dijo: 'Spike, tengo y tengo esta canción para ti'. El cassette era de 1983. Es un espiritual negro. Príncipe cantando “; Mary, Don ’; t You Weep. ”;



TB: Un negro espiritual siempre ha sido el recipiente artístico que lleva el dolor y la lucha de los afroamericanos. Cuando la gente no sabía hablar el idioma, cantaban. De hecho, “; Amazing Grace ”; en realidad es una canción creada a partir de una melodía que los esclavos tararearían en los barcos que se acercaban. Los espirituales negros siempre han sido, para mí, crecer en una iglesia en Louisiana, una gran parte de mi vida. Para mí, escuchar a Prince cantar “; Mary, Don ’; t You Weep ”; te da pistas sobre quién es él como persona. Olvídate de ser músico. Poder comprender de qué se trata eso espiritual y transmitir el dolor y el poder de eso en su actuación fue algo hermoso para mí.

SL: ¿Recuerdas cuando te lo conté mientras estábamos anotando?

TB: Eso es correcto. Me dijo que la música se iba a cortar al final. No nos importó una mierda. Fue increíble, porque te da pistas sobre quién es él como persona. Muchas veces escuchamos el resultado final de quién es un artista. No siempre escuchamos el viaje para llegar allí. Cuando escuche a Prince cantando, 'Mary, Don ’; t You Weep', ”; eso me parece donde comenzó en la vida. Lo llevó a través de todo.

SL: Creo que mi hermano quería que yo tuviera esa canción. Lo creeré hasta el día de mi muerte. ¿Cómo podría este cassette, de 10,000, aparecer? Eso no fue un error.



Artículos Más Populares

Categoría

Revisión

Caracteristicas

Noticias

Televisión

Kit De Herramientas

Película

Festivales

Comentarios

Premios

Taquilla

Entrevistas

Clickables

Liza

Videojuegos

Podcast

Contenido De La Marca

Premios De La Temporada Spotlight

Camión De Cine

Influenciadores