Hans Zimmer sobre su matrimonio creativo con Chris Nolan: 'No creo que el mundo entienda nuestro negocio'

Dentro del estudio de Borgoña panorámico de pared a pared de Hans Zimmer hay sofás con patas de garra, sillones de terciopelo, estanterías doradas, lámparas tenuemente brillantes hechas de calaveras, guitarras deslumbrantes personalizadas, un piano de cola y, en una mesa de café central, un paquete sin abrir de Luces de Marlboro.



Los colaboradores entran y salen de la habitación como extras de los Hermanos Marx. Es como si este famoso compositor estuviera a la luz de la luna en un burdel de Transilvania.

La guarida de Zimmer, de origen alemán, en Remote Control Productions en Santa Mónica ha sido su creativo hogar lejos del hogar desde el año 2000, cuando compuso la conmovedora puntuación de 'Gladiador'. Pero él nunca duerme allí, y se toma tiempo de su trabajo para hacer otras cosas. Zimmer admitió que la pasó muy mal en los Grammys el pasado fin de semana, donde saltó al escenario para destrozar la guitarra junto al amigo de 'Despicable Me' Pharrell. 'Soy un rock and roll, y siempre seré un rock and roll', dijo.

Pero también siente un gran interés por trabajar con personas como Christopher Nolan que, cuando 'Interestelar' no era más que una espora naciente, vino a Zimmer con una página de diálogo y notas y sin ninguna indicación de género o escala le pidió que escribiera una pieza musical. sobre un padre y un hijo.

Ese hijo, por supuesto, resultó ser el Murph de Jessica Chastain en la película, y ese puntaje (escuche a continuación) se convirtió en las inquietantes orquestaciones impulsadas por órganos que acompañan el cosmos de Nolan. Zimmer se refiere a Nolan y a él mismo como 'nosotros'. Es como si estuvieran casados.

Zimmer, un caballo de batalla de la industria que es casi inmediatamente adorable cuando te sientas con él, bien podría ganar el Premio de la Academia (el primero desde 'El Rey León' de 1995). Nuestra entrevista en profundidad está a continuación.

Ver: Cómo el compositor Hans Zimmer capturó lo metafísico y lo místico en 'interestelar'

¿Cuáles son tus fortalezas y debilidades como compositor?

Mi debilidad es que no fui a la escuela de música y que mi educación formal es de dos semanas de clases de piano. Mi fortaleza es que sé escuchar. Una de las cosas principales que cualquier buen compositor le dirá es que en un momento determinado, a una edad muy temprana, aprendieron a escuchar y escuchar dentro de la música. Pero creo que va más allá de eso. Soy bueno leyendo, escuchando subtexto y la forma en que Chris Nolan y yo trabajamos es que nos escuchamos. Existe esta imagen, de una manera divertida, de que el compositor es este elemento casi incontrolable que entra en la película porque un director probablemente puede escribir palabras, pronunciar palabras, reescribir un guión, probablemente actuar un poco, puede mirar a través de la cámara, él tiene control, y que cuando se trata del compositor, tiene que abdicar de ese control porque ¿qué me va a decir? 'Un acorde de Do mayor aquí sería lo mejor'?

Así no es como trabajamos Chris y yo. Todo el mundo siempre habla de que el cine es un medio colaborativo, pero creo que realmente lo descubrimos el uno al otro, cómo estar realmente cerca. Es una forma tonta de describirlo, pero realmente veo a Chris como 'Somos la banda' y él es el cocreador de la partitura. Desde la forma en que estableció el mecanismo de cómo se escribió la partitura; No entro al final, entré antes de que entrara nadie más. Estoy seguro de que ya conoces esta historia, donde él me dijo: Si me escribieras una página de algo sin ser específico para género o algo así, ¿le daría un día y escribiría algo? Ese se convirtió en nuestro proceso. El proceso fue conversación. El proceso fue la experimentación. Mientras él escribía, mientras filmaba, yo escribía, y la música estaba sucediendo en un - para usar un término 'interestelar' - universo paralelo, en realidad. Pero al mismo tiempo, el día que terminó su corte, hubo un puntaje completo. La palabra 'puntaje temporal' nunca aparece en el vocabulario de Chris más que como algo que no quiere.

películas de terror menos conocidas

¿Cuáles son las fortalezas y debilidades de su asociación con Nolan?

La tecnología te permite hacer esto. La partitura no estaba allí en la película completamente sintetizada. Todo el mundo nos dijo: 'Oh, ¿entonces ya terminaron?' No, no entienden las cosas que escuchamos en nuestras cabezas. Y esto vuelve a las fortalezas y debilidades. La fortaleza es que Chris y yo teníamos todas estas ideas en nuestra cabeza; la debilidad es, ¿cómo le dices a alguien que escucho algo que no puedo describir? Tenemos que ir y grabar una orquesta. Tenemos que ir a buscar a estos otros actores, los últimos actores que realmente pueden participar en esta película, porque es increíblemente importante para Chris y para mí que la música sea interpretada por seres humanos reales, por muchas razones, una de las más insignificantes. siendo, '¿Quién más que nosotros todavía podemos, a diario, encargar música a diario que será interpretada por las orquestas?' Porque si perdiéramos las orquestas sería más que unos pocos músicos sin trabajo: sería como una tragedia para la cultura de la humanidad.

Pon todo eso a un lado. Hay algo que sucede cuando viene gente real. Los tratas verdaderamente como colaboradores. La imagen habitual es el director o el compositor de pie en un podio mirando a la orquesta. Así no es como trabajamos Chris y yo: en realidad nos sentamos a la altura de los ojos de los músicos y les hablamos sobre el subtexto. Lo que hicimos en 'Interestelar', la noche antes de comenzar a grabar, alquilamos una habitación y cenamos con todos los directores de la orquesta solo para hablar sobre nuestras ambiciones y nuestras ideas porque al final del día si solo escriba C central en una página, no significa nada si no le da contexto. No les contamos una historia porque nunca les contamos una historia, pero les contamos el subtexto, donde estas notas encajan en el tapiz de esta película.

¿Qué tipo de subtexto?

La forma en que Chris se acercó a mí con esta carta y el truco que me hizo al escribir sobre un padre y un hijo: tengo un hijo, Jake, cuya ambición es convertirse en científico. Había muchas migas de pan biográficas que había puesto en esta cosa. En realidad, Jake fue una de las primeras personas en ver la película, lo cual fue genial, sentado al lado de la persona sobre la que había escrito. Hablar con ellos sobre la idea de algo que es tan vasto, y de una manera peculiar, épica y en el sentido puro de la palabra, debería volverse tan minuciosa y mantener la especificidad hacia lo personal, y mantener la pureza de la simplicidad de los temas. . Al mismo tiempo, porque estábamos celebrando la ciencia. Una de las cosas que me encantó de esta película fue que no estábamos poniendo a la ciencia y al científico como una especie de compinche geek: los estábamos poniendo en el centro de la conversación. La idea para Chris, habíamos pasado nueve años de nuestras vidas haciendo la trilogía de Batman y para que la gente lo viera como, 'Oh, ustedes hicieron estas tres películas', se olvidan de que nueve años es una parte seria de la vida que ha pasado. , los segundos de nuestra vida pateando en ese momento. Vi a mi hijo crecer durante ese tiempo. Chris y yo seguimos volviendo al tema del tiempo de una forma u otra.

Te dio un reloj con inscripción. ¿Lo llevas puesto?

¡Si! En la parte de atrás, es nuestro lema. Es una línea de la película, pero es absolutamente nuestro lema de cómo trabajamos: 'Este no es momento de precaución'. No creo que el mundo realmente entienda nuestro negocio, el negocio de hacer películas, y todo lo que quiero hacer es dígale al mundo lo increíble que es que alguien como Chris Nolan pueda tener la audacia y el coraje de ir y hacer esta gran película imaginativa y hacerla un éxito. Independientemente de lo que intentemos hacer, quiero que espere lo inesperado y estamos tratando de reinventarnos cada vez que tengamos la oportunidad, y simplemente celebrar que Chris es ese tipo de cineasta, que tenemos a alguien como Chris. Cuando me encuentro con él y él dice: 'Déjame darte esta carta y llevarte a esta loca aventura', la respuesta, por supuesto, es sí. Siempre.

¿De dónde vino el órgano?

Parte de eso fue, en esos nueve años, en Batman e 'Inception', creamos una identidad sonora realmente fuerte ...

... como ese enorme 'braaam' de latón en 'Inception', lo que eres ahora, para muchos, por desgracia.

¡Lo sé! ¡Sé que sé! En lugar de generalizar, vamos a seguir con eso. La idea de la cosa baja de latón, que estaba escrita en el guión, era un punto de la historia. Y luego se convirtió en un dispositivo de remolque. Por supuesto, dijimos: 'Desechemos todo esto, desechemos todas y cada una de las herramientas y dispositivos que habíamos usado en el pasado y veamos qué podemos inventar'. Así que hicimos una lista: sin batería de acción , sin cuerdas cinéticas, sin grandes locuras de latón. Y de repente nos quedamos con, sacamos todos los crayones de la caja para colorear. Chris realmente dijo: '¿Qué pasa con un órgano de tubos?' Tuve estos dos pensamientos muy conflictivos: uno fue: 'Espera un segundo, ese es el territorio de la película de terror gótico' y dijo 'Bueno, no, eso es lo que lo hace interesante'. ¿Cómo puedo usar este dispositivo, que tiene tanto estigma? Y escribir nueva música para él. No creo que haya tanta música nueva escrita para ello. Y en segundo lugar, mientras lo decía, solo vi esas enormes tuberías de 32 pies y dije: 'Esto se ve exactamente como los quemadores posteriores en una nave espacial'. Esa es una buena metáfora.

¿Qué te gustó del órgano?

La otra metáfora que amaba, y todos estos pensamientos se me iban a la cabeza mientras decía, era que gran parte de la película es sobre el aire, de una manera divertida. Los vientos que atraviesan el maizal, o que en el espacio el oxígeno es escaso, y los humanos no podemos existir sin aire. Un órgano de la iglesia no puede emitir un sonido sin aire. Al mismo tiempo, existe la fuerza ridícula del aire que se empuja a través de esas tuberías y hace que esa tremenda raqueta. Realmente tiembla.

Me encantó que fuera una pieza de tecnología que se inventó para servir música. Hay una verdadera calidad orgánica, y parte de ella es: la ciencia alguna vez estuvo al servicio del arte, en gran medida, en las catedrales que se construían, a veces tomó algunas generaciones terminarlas. Tenemos bastantes catedrales alrededor que todavía no están del todo terminadas, y a la gente no le importaba invertir ese tipo de tiempo y hacer algo realmente bien. Sentí que era parte del subtexto de lo que hablaba la película.

No todas sus relaciones con los directores tienden a ser tan colaborativas. ¿Qué tiene de diferente hacer un puntaje para, digamos, Steve McQueen para '12 años como esclavo' o para Ron Howard para 'Rush'?

Estás eligiendo dos donde las relaciones, a pesar de que son dos personas completamente diferentes, son muy similares. Esta sala es realmente una parte importante de eso. En 'Rush', Ron estaba sentado en este sofá con Peter Morgan. Es genial tener al escritor aquí también. Volviendo a Chris, una de las cosas que amo de él es que es escritor / director. Él tiene que saber la respuesta. Cuando le pregunto: '¿Por qué está pasando esto aquí?', Incluso si tiene que hacer un poco de baile intelectual y hacer las paces en el acto, es bueno poder hacer la pregunta. Con Ron en 'Rush', con Peter Morgan aquí también, solo estábamos hablando de la película. Realmente no estamos hablando de música, y podemos pasar días, semanas sentados en esta sala solo hablando de la película antes de comenzar a filmar. En este momento, estamos hablando en inglés, que no es mi primer idioma. La única forma en que puedo decir lo que realmente quiero decir es comenzar a jugar. Gran parte de las texturas o melodías o ideas se desarrollan mientras tengo al director aquí, pero mientras te hablo en inglés aquí, en palabras, puedo esconderme detrás de las palabras. Pero no puedo esconderme detrás de mis canciones. Es la única vez que me siento realmente frágil y expuesto. Tiene que haber un enorme elemento de confianza para que yo vaya y haga un buen trabajo. Chris levantará muros y redes de seguridad a mi alrededor, donde pueda ser frágil.


¿Hay algún punto en el que alguien te contrate y luego se salga del camino?

Me gusta que sea colaborativo. Va al revés también. Hay un cierto punto en cada película que Chris y yo hemos hecho juntos en el que de alguna manera revertimos la conversación, donde él está hablando más sobre la música y yo estoy hablando más sobre la historia. Asumimos los roles de los demás de una manera divertida. Nos cuestionamos constantemente. A veces la gente se sale del camino y eso me gusta menos. Una de las cosas sobre los directores con los que trabajo, como Ron, será el primer hombre en el set y el último en irse. Lo mismo con Chris. Me gusta la gente que se arremanga y trabaja. Hay una tontería que la gente siempre te dice: 'Oye, ¿quieres venir y hacer este proyecto? Será divertido '. Si quieres la verdad honesta, simplemente saca la palabra' diversión 'y pon la palabra' trabajo 'en su lugar y te acercarás a la verdad. Me gusta trabajar con Steve McQueens, Ron Howards, Chris Nolans, Ridley Scotts que realmente se meten en las trincheras contigo y saben cómo es y que se sienten lo suficientemente seguros como para decirle a Ron a veces: 'No tengo idea de qué hacer'. hacer 'y tratamos de encontrar la respuesta juntos.

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Parte del trabajo del compositor es hacer lo que no puedes hacer con elegancia en palabras o imágenes, así que tengo que encontrar mi lugar. No haber tenido una educación formal significa que tengo que encontrar mi lugar personal dentro de la historia. Incluso si lo invento, no, nunca he estado en el espacio, pero puedo escribir sobre eso. Puedo escribir sobre ciencia, mi padre era científico. Puedo escribir sobre lo que es ese viaje.

¿Escuchas otra música mientras compones en algún momento o tienes que ser completamente tabula rasa?

No, no puedes. John Powell y Danny Elfman y yo hicimos esta mesa redonda el otro día y el chico preguntó: '¿Ustedes escuchan música de cine?' Antes de que ninguno de nosotros pueda decir algo, John simplemente dijo: 'Deben estar bromeando'. No No podemos Todos nosotros. No podemos escuchar nada mientras escribimos porque estás aferrado a tu idea de vida querida. Debe ser como tú cuando estás escribiendo. O lo que sea que estés escuchando, solo porque está terminado suena mucho mejor y te intimida, o simplemente comienza a mitigar esa pequeña idea que tienes en tu cabeza de la que estás esperando. La única vez que puedo escuchar música cuando estoy escribiendo.

Pero estás escribiendo todo el tiempo.

Estoy escribiendo mucho. En realidad, es una gran pregunta porque nunca he podido decir esto, pero realmente extraño escuchar música porque no puedo, y la música es mi primer amor y mi mejor amigo, y me encantaría ir y venir loco. Es por eso que, hace un par de días, durante los Grammy, no se trataba solo de que Pharrell me dejara desatar mi estrella de rock interior y me dejara convertirme en un adolescente y hacer el ridículo. Solo estaba escuchando a la gente tocar, y tocar fuerte. El primer acorde de AC / DC fue ruidoso y bullicioso y trajo todo de vuelta. Soy un rock and roll, y siempre seré un rock and roll. De ahí vengo. Es el sonido de la anarquía lo que amo.



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