Las 11 profesiones más extrañas de los personajes de Woody Allen

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Durante la realización de sus cuarenta y cinco largometrajes, el cineasta Woody Allen se ha destacado constantemente en el desarrollo del personaje. Además de las personalidades artísticas y neuróticas que a menudo marcan a los habitantes de las películas de Allen, las profesiones específicas de los personajes son a menudo parte de la receta para el éxito de Allen. Al elegir con frecuencia una ocupación que se asocia con un espíritu distintivo, el cineasta proporciona contexto y nos introduce en el mundo del personaje. La mayoría de las veces, estas profesiones son centrales en la trama, ya que muchos de los personajes de Allen están de alguna manera creativos o profesionalmente bloqueados al comienzo de sus respectivas películas, lo que lleva a narraciones que se centran en superar esos obstáculos, tanto personal como profesionalmente.

Después de abrir en Cannes como una selección fuera de competencia, el último largometraje de Woody Allen, 'Hombre irracional', llega a los cines el 17 de julio. En una pintoresca universidad de Rhode Island, Joaquin Phoenix interpreta a Abe Lucas, un profesor de filosofía y notorio mujeriego. Una crisis existencial. Ciertamente, no es el primer personaje de Allen en estar igualmente sin amarre.



Comediante de pie / Escritor de mordazas ('Annie Hall', 1977)

En la obra maestra de Allen, 'Annie Hall', él interpreta al protagonista Alvy Singer, un escritor de comedia y comediante. La incomodidad social del personaje y la lista de fobias contorsionan su vida en una rutina de pie eterna. Incesantemente hace bromas, hace referencias culturales ingeniosas y comparte su punto de vista crítico con cualquiera que lo escuche. La película salta en cronología, mientras Alvy Singer investiga lo que salió mal en su relación con Annie Hall (Diane Keaton). Las técnicas de Allen que rompen la cuarta pared complementan la ocupación de Singer como comediante y ayudan a desarrollar los temas importantes de la película. Alvy descubre que es difícil mantener viva una relación cuando confía en su escudo cómico. La vulnerabilidad y el deseo de Alvy Singer de ser perfecto lo obligan a convertir todo en una broma y ocultar sus verdaderas emociones.



Soldado ruso ('Amor y muerte', 1975)

Woody Allen interpreta a Boris, un soldado ruso, en 'Amor y muerte'. Es una sátira de la literatura y la cultura rusas. Boris es un campesino que se acerca a la vida tímidamente debido a un encuentro infantil con la muerte. Pone a prueba su coraje cuando el ejército ruso lo recluta para luchar contra Napoleón y los franceses. En el campo de batalla, Boris se convierte en un héroe accidental ya que su intento de esconderse en un cañón termina derribando a cuatro generales. La fuente de muchas risas, la profesión de Boris como soldado y la pura ridiculez son el núcleo de la película. La película se desarrolla a partir de Boris y rsquo; profesión inadecuada, ya que se hace eco de las técnicas de Allen, en la que yuxtapone la seriedad de la guerra con la comedia. Un raro experimento con bromas físicas para Allen, hace que sea visualmente evidente que Boris está fuera de lugar. Desde la perspectiva de Boris como un extraño, el director puede mejorar la naturaleza satírica de la película.

Periodista ('Manhattan', 1979)

Diane Keaton interpreta a Mary Wilke en la obra maestra en blanco y negro de Allen, 'Manhattan'. En su sexta colaboración con el director, Keaton interpreta a una periodista de Filadelfia. Divergiéndose de su papel icónico como la 'Annie Hall' ingenua y con los ojos abiertos, Keaton prospera como la rompecorazones empobrecida y hastiada. Está atrapada en medio de la confusión romántica de la película, pero a diferencia de sus perseguidores, cegados por la emoción, es racional y se distancia de la inteligencia. Mary Wilke no es perfecta, pero su dura crítica y su comportamiento feroz le permiten seguir siendo poderosa. La película gira en torno a la dinámica de las citas modernas y cómo son artificiales y superficiales. Mary Wilke destaca por su ocupación como periodista. Ella no solo escribe la verdad, sino que también se mantiene fiel a sí misma a través de acciones.

Oftalmólogo ('Delitos y faltas', 1989)

En la debatible película más oscura de Allen, 'Crímenes y faltas', Martin Landau interpreta al prototipo estadounidense Judah Rosenthal. Un oftalmólogo, Judah vive en Connecticut y conduce un Jaguar. A pesar de su financiamiento humanitario de un nuevo hospital y su rol como líder comunitario, no es el hombre justo que parece ser. La aventura de dos años de Judá con una azafata y la incapacidad de reconocer el crimen adúltero lo lleva a recurrir al asesinato. La película se complementa con una subtrama religiosa, que cuestiona el papel de la moralidad cuando Judá queda impune. Allen genera una ironía excepcional con la profesión de Judah como oftalmólogo. Sirve como el contrapunto perfecto y la respuesta a la pregunta de la trama: ¿cómo tanto Dios como la sociedad hacen la vista gorda?> Agente de talentos ('Broadway Danny Rose', 1984)

Woody Allen
interpreta a Danny Rose, un excéntrico agente de talentos, en su comedia en blanco y negro,
'Broadway Danny Rose'. Cuando se trata de mostrar negocios, Danny Rose es el alcalde de The Island para Misfit Toys. Tiene una definición flexible de talento y voluntariamente representa
cualquiera, desde xilofonistas ciegos hasta pájaros que tocan el piano. La película comienza con un
escena en el Carnegie Deli de Nueva York, donde un grupo de comediantes se sientan alrededor de un
mesa y compartir sus historias favoritas de Danny Rose. Usando el grupo para
estructurar la película, Allen nos presenta al agente de dos bits a través de
recuerdos. No posee las cualidades típicas de Allen como el encantador
ingenio. Danny viste mal y carece de un lado intelectual, pero lo compensa con moralidad. Las anécdotas le dan a Allen los medios para desarrollar momentos de risa y
representan a Danny Rose como más una caricatura que un ser humano. Allen utiliza el marco de comedia y la carrera de Danny Rose para criticar el mundo del espectáculo y un mundo donde los chicos buenos terminan últimos.

Gángster / Guardaespaldas ('Bullets Over Broadway', 1994)

A pesar de que 'Bullets Over Broadway' gira en torno a un dramaturgo y su genio autoproclamado, es un gángster, llamado Cheech (Chazz Palminteri), que trabaja como guardaespaldas de la actriz, quien roba el espectáculo. Cuando la producción se detiene, la voz áspera de Cheech se escucha desde las profundidades del teatro. Aunque no está entrenado adecuadamente en las artes, usa el sentido común y ofrece críticas contundentes del diálogo de la obra. Es un giro cómico que define la película y es una versión refrescante del proceso creativo, en relación con otras películas de Allen. Allen se desvía de su norma, ya que utiliza el valor de choque del héroe poco probable para enfatizar la necesidad de conocimiento de la calle además del conocimiento del libro. Allen contrarresta los problemas del dramaturgo, quien está perdido en expectativas y dispuesto a sacrificar su arte por el éxito, con la solución del guardaespaldas, que se basa en un enfoque instintivo y una visión clara.

Guitarrista de jazz ('Sweet and Lowdown', 1999)

En 'Sweet and Lowdown', Sean Penn ofrece una actuación sobresaliente como Emmet Ray, el segundo mejor guitarrista de jazz del mundo. Estructurado como un docudrama ficticio, Penn aprendió a tocar la guitarra para mejorar el aspecto auténtico de la película. Con un traje de bigote y gitano, el músico tiene un problema con el alcohol y dirige una línea de prostitución a un lado. A pesar de los rasgos negativos, es difícil no sentir lástima por Ray y su soledad, que se deriva de la falta de habilidades sociales, tanto en el departamento de amigos como en el de romance. Allen utiliza la carrera del músico y la estética realista para cuestionar lo que un artista sacrifica en la búsqueda de un talento sin igual. La representación de Emmet Ray revela que, fuera del escenario, el guitarrista lucha por funcionar y comunicarse porque el único idioma que habla es la música.

Pintor abstracto (“Vicky Cristina Barcelona”, 2008)

'Vicky Cristina Barcelona' es un ejemplo de cómo Allen desarrolla personajes usando una ubicación urbana que se adapta a su profesión específica. En sintonía con la historia de Barcelona como centro de talento artístico, incluidos nombres como Gaudí, Miró y Picasso, Javier Bardem interpreta a un pintor abstracto, Juan Antonio. La trama se complica cuando los rumores sobre el matrimonio roto de Juan Antonio y un intento de asesinato llegan a oídos de Vicky y Cristina. Finalmente seduce a las dos chicas, pero su sueño de un término en el extranjero toma un giro de pesadilla cuando llega la ex esposa de Antonio (Penélope Cruz). Ella es la musa de Antonio y la fuente de su estilo de pintura. Su relación está llena de intensa pasión, pero con una emoción tan salvaje también viene un lado sádico. Allen revela cómo la vida imita el arte a través de la relación no convencional de los pintores, mientras que su amor es tan abstracto como sus pinturas.

Guionista / novelista ('Midnight in Paris', 2011)

Con un excedente de escritores interesantes para elegir, es la agitación interna y la relevancia de la trama lo que hace que la profesión de Gil (Owen Wilson) se destaque en 'Midnight in Paris'. Es un exitoso pero odioso guionista de Hollywood con aspiraciones a convertirse en un novelista bien conocido. Gil está de viaje en París con la familia de su prometido y cada noche, cuando el reloj marca las doce, viaja en el tiempo de regreso a la década de 1920. Se encuentra con sus héroes creativos, incluidos artistas como Dali, los famosos escritores ex-patriotas, como Fitzgerald y Hemingway, e incluso recibe algunos consejos sobre su trabajo en progreso de Gertrude Stein. Intentando escribir una novela, atribuye el bloqueo de su escritor al hecho de que nació en el período de tiempo equivocado. Allen utiliza la profesión del personaje como escritor y su deseo de estar en otro lugar como medio para exponer los principales problemas subyacentes, en los que Gil duda en enfrentar su propia realidad y aceptar su relación desmoronada.

Aspirante a diseñador de interiores ('Blue Jasmine', 2013)

En 'Blue Jasmine', Allen adopta un enfoque diferente sobre la profesión. Galardonado con un Premio de la Academia a la Mejor Actriz, Cate Blanchet interpreta a Jasmine French, cuya vida como una socialité de Nueva York se desmorona ante la convicción de su esposo de Wall Street que blanquea dinero. Luchando contra el daño psicológico de la humillación pública y el arrepentimiento con una dieta Xanax, se muda a San Francisco para vivir con su hermana. Jasmine espera sacar provecho de su buen gusto y convertirse en diseñadora de interiores. Sirviendo como una metáfora para que Jasmine se redecore, Allen destaca el proceso de volver a ponerse de pie. Jasmine rara vez toma un descanso y su deseo poco práctico y pretencioso de convertirse en diseñadora de interiores es paralelo a su trauma. A pesar del progreso, la orientación profesional de su recuperación enfatiza su incapacidad para escapar de su vida anterior y los recuerdos posteriores.

Clarividente ('Magia a la luz de la luna', 2014)

'Magic in the Moonlight' ciertamente no es Allen en su mejor momento, pero tampoco lo es en su peor momento. En el espíritu de su parte en la próxima película, 'Hombre irracional', el entretenido papel de Emma Stone como clarividente y mística engañosa, Sophie Baker, es encomiable. Ambientada en la hermosa Riviera francesa, la estratagema de Sophie para engañar a una familia estadounidense adinerada se ve interrumpida por el cínico y al estilo de Hudini Stanley Crawford (Collin Firth). Un notorio desacreditador de los espiritistas charlatanes, Stanley está casi convencido de la autenticidad de Sophie, mientras hace que una vela flote mágicamente sobre una mesa. En un libro de texto de la película de Woody Allen, la comedia romántica presenta un giro argumental. Aprovechando la profesión de Sophie como clarividente, Allen recurre a la trama para revelar el amor como la única fuente de magia y encanto cuando Stanley se enamora de Sophie.

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